Teatro del Auditorio

TEATRO DEL AUDITORIO

  • 21 noviembre 2009
  •     

Pacífico 54

Dos días con el Público

Gelabert Azzopardi, Compañía de Danza

El público se convierte en parte del proceso de creación coreográfica de la compañía de danza Gelabert-Azzopardi.
 
Durante un día se lleva a término un trabajo interactivo de creación e interpretación coreográfica abierta al público y con el público. Con esta actividad la compañía busca establecer una comunicación más directa con el espectador indagando en las claves de la sensación y de la comunicación, dejando evidente que el arte y su percepción son procesos complejos y abiertos.
 
Así, de 19:00 a 20:30 h. se impartirá una clase de introducción a la danza para treinta personas no profesionales que se moverán bajo las directrices de Cesc Gelabert.
Más información e inscripción

A las 21:00 h. y hasta las 22:30h. se ofrecerán fragmentos de obras de repertorio de la compañía, que irán acompañados de comentarios oportunos, como creaciones coreográficas que surgirán a partir de sugerencias del público, el cual podrá participar con improvisaciones o en versiones simplificadas de fragmentos que haya presenciado.
Entrada gratuita, previa recogida de invitaciones


CESC GELABERT Barcelona 
  codirector/ coreógrafo / bailarin
Es uno de los coreógrafos y bailarines más relevantes de la danza contemporánea española del momento. Un artista polifacético y comprometido con su tiempo, que ha contribuido a crear una cultura de la danza en nuestro país. Gelabert no se adhiere a ningún movimiento concreto y propone una estilo propio, una danza personal fruto de una larga trayectoria profesional y de una gran pasión. Sus coreografías parten de símbolos y referentes históricos y se caracterizan por un lenguaje claro y comprensible, donde cada gesto nace de una sentida intención.
Gelabert tiene una forma particular al moverse, una presencia cargada de intensidad y contención, de exactitud y poesía. La precisión y fluidez de sus movimientos, la expresividad de sus brazos y manos, y la fuerza de su mirada, definen un bailarín de una elegancia muy sutil.
Cesc Gelabert estudia arquitectura e inicia los estudios de danza con Anna Maleras, incorporándose a su grupo, en el año 1969.
En 1972 Cesc Gelabert realiza su primera creación coreográfica.  El año 1973 crea su  primer Solo y en 1977, forma su primer grupo de danza. Entre 1978 y 1980, es integrante activo de la comunidad dansística de Nueva York.
El año 1980 inicia su colaboración con Lydia Azzopardi. En 1983, el Gobierno Catalán, le otorga el Premi Nacional de Dansa de Catalunya. En 1985, la  producción del espectáculo Desfigurat, marca el inicio  de una consolidada colaboración entre Gelabert & Azzopardi,  creando su propia compañía de danza.
Durante su larga trayectoria, Gelabert ha coreografiado, interpretado y colaborado en espectáculos de  ópera, vídeo, teatro, cine y cabaret .
Gelabert ha creado solos para Mikhail Baryshnikov y David Hughes.. Ha sido galardonado con varios premios, como Medalla de Oro de las Artes Escénicas del Gobierno Español y Premios MAX como mejor bailarín masculino 2005, entre otros.


LYDIA AZZOPARDI  G.B codirectora / diseño vestuario
Después de completar sus estudios en la London Contemporary Dance School, desarrolla su carrera como bailarina e intérprete y colabora con varios coreógrafos, como Robert North, Jane Dudley, Bob Cohan y Ana Sokolow.
En calidad de maestra, enseña danza contemporánea en la Ópera de Zuric y en la escuela de Maurice Béjart, MUDRA, en Bruselas, donde figura como profesora residente. Imparte cursos de composición e improvisación en el Institut de Teatre de Barcelona y en varias ciudades de Europa.
En 1983, Lydia Azzopardi inicia su colaboración con Cesc Gelabert, y actúan internacionalmente con su compañía,  creada en Barcelona el año 1985.  Además de codirectora e intérprete, participa en calidad de diseñadora de vestuario y estilista en la mayoría de las producciones de la compañía.
También ha diseñado para la Komische Oper, el Balletto di Toscano, el Ballet Gulbenkian, y Mikhail Baryshnikov, para quien creó el vestuario del solo que Cesc Gelabert compuso para el bailarín.
Colabora en producciones de teatro, cine, vídeos y ópera, a la vez que imparte conferencias sobre diseño de vestuario para la danza. De forma esporádica, participa como intérprete en proyectos escénicos de otros creadores.
En el año 2006 gana el Premi Ciutat Barcelona y  Premi FAD Aplaudiment Sebastià Gasch 2005-2006, por el diseño de vestuario de Psitt!! Psitt!! y Caravan.
 
GELABERT AZZOPARDI COMPANYIA DE DANSA
Desde Desfigurat (1985) Cesc Gelabert ha creado más de veinticinco obras para la compañía y varios solos para él. Gelabert-Azzopardi  ejerce su actividad como compañía de danza contemporánea establecida en Barcelona y colabora con el Teatre Lliure de Barcelona desde 1987. A partir de 2003 se convierte en compañía residente del Lliure, en cuyo escenario presenta las nuevas producciones coproducidas por el mismo teatro.
Del año 1989 al 2003 ha sido también compañía coresidente del HebbelTheater de Berlín, teatro que se convierte en un importante coproductor y socio para la compañía, permitiéndole realizar muchos proyectos e introduciendo las obras de Gelabert en Berlín.
Gelabert Azzopardi funciona como una estructura autónoma e independiente y recibe el apoyo y la financiación de la Generalitat de Catalunya, del Ayuntamiento de Barcelona y del Ministerio de Cultura español.

Visión y objetivo
Gelabert, coreógrafo y solista, ha definido un estilo propio como resultado de su visión personal del movimiento.Utiliza conceptos adaptados y desarrollados para un bailarín sin que éste pierda su personalidad. A la hora de seleccionar los bailarines, contrata intérpretes de ámbitos diferentes que comparten una sólida formación técnica.Cesc Gelabert hace hincapié en la autenticidad del movimiento y de la interpretación. Sus coreografías se inspiran y se basan en varios temas. Nunca cuentan una historia lineal.La compañía ha ido labrándose una gran reputación con los años, lo que le ha permitido llegar a un público muy amplio y variado. Su objetivo es hacer llegar la danza al mayor público posible sin renunciar a ofrecer un espectáculo de calidad.

lunes, 21 de mayo de 2012